中国金鸡百花电影节，从1992年创办以来，便轮流在不同的城市举办。漫漫岁月，金鸡百花电影节已辗转来过28个城市，桂林、北京、广州、无锡等。作为中国大陆历史最悠久，影响最盛，规模最大，权威性最高的电影节之一，无论来到任何一座城市，都是当年电影圈及忠实影迷的瞩目焦点。

　　这场星光熠熠的顶级电影盛会，由中国电影家协会和中国文联举办。每年的举办权，吸引各城市的目光，众城市翘首以盼，纷纷向中国电影家协会抛来橄榄枝BOB捕鱼。转眼来到2019年，迎来中国金鸡百花电影节的历史性时刻，环游五湖四海的金鸡，终于在厦门这座滨海城市长期安家了！

　　2019年，中国电影家协会发布声明，中国金鸡百花电影节（金鸡奖年份）长期落户厦门！

　　1905年12月，一位姓为大石的写真技师在厦门鼓浪屿放映起影戏，附近厦门人蜂拥而至。从那时起，电影文化的基因已经悄无声息的在厦门人身上播下了种子。

　　时隔17年，邵利杏修建的中华戏院（原名为中华茶园）率先在厦门岛内放电影，内容以外国家庭风情影片或中国风情纪录片为主，《水浇园丁》、《黑夜盗》、《宝莲历险记》等，追求电影的氛围逐渐在厦门这座滨海城市蔓延开来。

　　二十世纪20年代末，厦门影院迈入发展的“寒武纪”。由于厦门人热衷于观影，在众多华侨的推动下，大大小小的戏院陆续修建，思明戏院、三春戏院、开明戏院、中央戏院等戏院层出不穷的涌现出来。

　　“我们思明戏院开业的时候，就有许多好莱坞大片在我们戏院放映。当时很多厦门大学的学生也来做英文翻译，门口来往的人总是络绎不绝，当时看电影是件很时髦的事啊。”厦门思明电影院（原为思明戏院）的副店长邱亚辉娓娓道来。

　　1929年1月初正式开业的思明电影院，历经厦门电影发展的近百年光影。这座影院见证无数厦门人对观影的狂热追求。

　　厦门人对电影的热爱，源于这座城市的文化底蕴，厦门作为沿海城市，早年间接受诸多西洋文化的影响。对于“电影”这样的舶来品，厦门人拥有开放包容的思想和与时俱进的精神。二十世纪20年代后，众多华侨兴办戏院，让越来越多后来土生土长的厦门人接受到电影文化的熏陶。电影，已经悄无声息的在厦门落地生根。

　　谈起厦门电影发展，就不得不提起厦语片。在二十世纪30年代至50年代，厦语片风靡一时。短短二十余载，单从制片数量上，就超过400部，同时期，公映数量远超华语电影。

　　厦语片是以闽南语作为语言主基调的电影。对话，旁白都采用闽南语的方言形式，讲述着闽南地区的文化特征和故事情节，极具厦门的本土特色。

　　中国第一部厦语片《陈三五娘》，又名《荔镜传》。于1934年在国内首映，讲述泉州人陈三和潮州人五娘的爱情曲折，厦语片真正意义上被公众所熟知。后来，1947年，香港出品第一部厦语片《相逢恨晚》，不仅捧红当时扮演女主角锦莲的厦门籍演员鹭红，同时厦语片也传入香港地区。这一时期，厦语片接踵而来，《破镜重圆》、《雪梅思君》等等。BOB捕鱼因此，厦语片在中国电影界不可置否有了一席之地。

　　电影行业在二十世纪60年代至70年代由于文化抑制的原因，遇冷进入“冰河时期”。改革开放后，厦门导演罗泰执导厦门作家高云览撰写的故事片《小城春秋》，在当时80年代，电影收购价均只有30万的市场中，却卖出80万的高价，并且售出400多万部的拷贝。

　　这部由福建电影制片厂出品的《小城春秋》，是其厂第一部故事片，在1980年末的厦门拍摄。长春电影制片厂、上海电影制片厂、北京电影制片厂等纷纷前来支持，提供导演、演员、摄影师等角色。由于故事片灯光要求高，福影厂前后花费数十万在灯光器材上，经过剧组人员日夜奋斗努力，这部讲述人在抗战前夕于厦门奋力组织抗日救亡运动的故事，荣获当年的福建省优秀影片奖，在改革开放之后，成为厦门电影复苏的头号先锋。

　　厦门的电影上游产业凭借厦门人紧跟时代脚步的精神，逐渐在蓬勃发展，以电影院为代表的下游产业同样不甘示弱。

　　“在80年代，思明电影院连续几年处于低迷状态，但在1988年，当时的老经理人做出一个重大决定——全新改造。老经理人贷款几百万将电影院结构重新调整，增设卡拉OK以及5个录像厅。当时贷款几百万可是巨大风险，但老厦门人就是敢于冒险。经历这次改造，我们的年票房收入连续几年都是福建省影院里数一数二。”邱亚辉对厦门人经营电影事业给予极大肯定，同时对厦门狂热影迷也感到惊叹。

　　“1998年的时候，当时电影院放映《泰坦尼克号》，我们影院门口总是沸沸扬扬，通宵排队买票的，大街上睡觉的，站着也要看三个小时的，甚至买不到票对我们大吵大闹，在那时，我们屡见不鲜。当时票房累计达到170多万，要知道，在那个年代，一部影片能达到十几万已经是很可观的数据了。”

　　厦门电影产业能在市场低迷的环境下破土重生，关键在于“紧跟时代，与时俱进”这独有的闽人智慧。无论是厦门电影的上游产业，或是下游产业，都在与市场接轨，与时代同行，电影行业才能久经风霜依旧屹立不倒。

　　21世纪以后，厦门电影行业进入一个崭新的时代，《左耳》、《烈日灼心》、《西虹市首富》、《夏至未至》、《疯狂的赛车》、《同桌的你》、《快把我哥带走》等，这些我们耳熟能详的电影，统统都在厦门取景。根据数据统计，每年有两三百部影视作品都在厦门取景，更有传言说，中国百分之60的电影都有厦门的参与。这其实并不算是无中生有，因为的确有根可寻。

　　上个世纪，1955年上影厂制作的《天罗地网》取景厦门中山路，1978年八一七厂制作的《猎字99号》取景厦门华侨新村、公园东路等，1979年西安电影制片厂制作的《血与火的洗礼》取景厦门升平路，1981年上影厂制作的《检察官》取景厦门南华路等。就连每年暑假我们必看的86年版的《西游记》，都在厦门取过景，第23集《传艺玉华州》就在厦门植物园取景。原来，厦门在二十世纪就已经受到各方剧组的青睐，得天独厚的“取景天堂”也为“金鸡”展翅提供绝佳条件。

　　作为“海上丝绸之路”战略支点的城市，占据天时。风景绮丽的鼓浪屿、南洋风情的中山路、清新文艺的沙坡尾等，绝佳的拍摄景点，BOB捕鱼造就地利。厦门这座“海上花园”BOB捕鱼，仿佛与生俱来就是一个“天然摄影棚”。然而，这还不够，仅凭天时地利，BOB捕鱼厦门还是无法从众多影视城中脱颖而出。

　　一说到拍戏，大家可能会第一想到北京、上海或横店。但是，厦门从来不对标它们，而是走出自己鲜明而独特的道路。那么就在“天然摄影棚”上做文章，塑造“全域影视基地”，集酒店、餐馆、海上娱乐、观光影视城等一体的“影视岛”。厦门把握了“影视+城市”的公式，使得城市与影视作品相辅相成，相互赋能，推动文旅产业的融合，厦门，成为全国独一无二的1700平方公里“海上影视城”。

　　恒业影业集团副总林朝阳，参与制作《误杀》，《被偷走的那五年》等多部影视作品。对于厦门的取景，说出自己的想法，“厦门是座文艺气息浓厚的城市，电影场景的选择要根据电影内容所匹配。厦门的确是个很适合拍摄的城市，在同样标准的选择下会优先考虑厦门，我们2020年的《门锁》和2021年的《遇见你》也都在厦门取景。”

　　厦门电影人才的创新智慧，上到整个城市规划，下到每家电影院。“在2008年那时候，我们思明电影院当时一天只有几百块的收入，小吃店都不至于如此，当时电影院环境实在艰难。后来，我们要创新、要改变。当时领导们每天开会，实地考察，我们引入数字电影，更新一线品牌设备，更换航空椅。开业第一天，我们就营收八千多元，不进则退，只有不断创新，才能抓住市场。”邱亚辉讲述当年的电影行业的辛酸故事。

　　厦门电影产业的高速发展，远远不是只因这天时地利的优势。更重要的在于人为，从厦门电影的上游产业到下游产业，无一不是厦门人根据市场环境走出自己独特的创新道路。“与时俱进摄影资讯，但也要与众不同”，厦门人的智慧又到了一个新的高度。只有创新，才能脱颖而出。

　　不愿只是被定义为“天然摄影棚”，“影视之都”才是厦门电影从业者真正想要续写的光影传奇。

　　自2019年金鸡百花电影节（金鸡奖年份）长期落户厦门，已经是第4个年头，成功在厦门举办三届。至2022年12月，厦门市共有影视企业2287家，总注册资本174.05亿元，影视企业投资总额231.16亿元。其中，2022年新增影视企业140家，新增投资额10.56亿元。2019年至2022年期间，从电影备案企业所在地数量、票房前50名影片的出品企业情况看，厦门均位居全国前列。

　　政策扶持上，厦门市出台诸多利好电影产业的政策支持，支持文化产业园减免房租、为停工剧组给予补助等条件，吸引五湖四海的电影产业人才前来追梦。基础设施上，厦门市已在改造大型专业摄影棚、演员公寓、后期制作、专业化服务平台等一体的影视拍摄基地。人才培育上，厦门大学、集美大学等多所高等学府已筹建电影学院，莘莘学子在电影追梦的道路上将继续发光发热。

　　林朝阳认为，“厦门人是很聪明的，也很有拼劲。金鸡百花电影节（金鸡奖年份）落户厦门之后，他们有更多机会接触中国影视圈的核心资源和人脉关系。厦门政府的鼓励支持，电影产业的各行都在迅速发展。”

　　“做视频创作是不容易的，经常要面对收入不稳定和提升空间小的两难问题，相较于从前，如今厦门影视资源已经相对成熟了。我在厦门拍摄的短片在B站评论区中获得很多鼓励，一直支撑着我的电影梦，未来也会相信厦门的电影产业会越来越好。”在B站上拥有10万+粉丝的厦门电影追梦人张恒说道。

　　一座“影视之都”，是千千万厦门电影的作品成果积淀而来，是万万千厦门电影从业者的点点星光汇聚而成。历经百年光影的日积月累。金鸡报晓，天要亮了，梦要醒了，他们要眺望到远方的曙光了。