眨眼到了十一月，季节从深秋变换到初冬。展讯方面，全国各地的博物馆在十一月纷纷推出新展来迎接这个冬天。清华大学艺术博物馆推出“20世纪复古胸针艺术展”，展现vintage胸针的精致和优雅；上海西岸美术馆举办“她们与抽象”艺术展，聚焦全球女性艺术家的抽象艺术作品；上海刘海粟美术馆推出“2号实验室：联合办公室”展，关注青年艺术家对自我的自在表达。让我们一起来看看吧！

　　这次展览是国内首个以 Vintage胸针为主题的大型展览，共呈现收藏家郑莺燕珍藏的938件Vintage胸针及相关配饰，辅以超过50张原版海报及原版设计稿、专利书等纸本文献资料，全面梳理20世纪Vintage胸针艺术发展的时代风貌与观念变迁。相对于高级珠宝（Fine Jewelry），配饰珠宝（Costume Jewelry）指的是以合金、纯银、黄铜等材质替代贵金属材料，以莱茵石、琉璃、树脂等人造材质替代天然宝石制成的配饰。Vintage胸针是配饰珠宝的一种，特指1930年代至1980年代、使用替代材质和人造材质、以高级珠宝技法制作的胸针配饰。在时代洪流与个性解放交织的20世纪，Vintage胸针的发展对于珠宝设计的材质及观念皆产生了重大影响，打破了时尚与奢侈的限界，彰显着佩戴者的内在觉醒与生存态度。本次展品涵盖了诸多具有代表性的Vintage配饰珠宝品牌，完整呈现了Vintage胸针发展历程的各个阶段。

　　「三山五园」是对北京西北郊、以清代皇家园林为代表的历史文化遗产的统称。三山是指万寿山、香山、玉泉山，五园是指颐和园、静宜园、静明园、畅春园和圆明园。这次展览共汇集171件（套）文物，系统讲述以三山五园为核心的古典园林集群的历史变迁。展览共划分为五个篇章。「山水毓秀」介绍三山五园的地理位置和自然环境：西山自南向北绵延不绝，东面的冲积扇平原山岗突起、湖泊罗布，为园林营建提供了优越的条件。自辽至明，行宫、庙宇迭起，成为京城的游赏胜地。

　　「名园盛衰」回顾三山五园的造园历程。清康熙十九年（1680），康熙皇帝下令在玉泉山和香山修建行宫，四年后开始修建畅春园；雍正时期对圆明园进行了大规模扩建；乾隆继位后更是大兴土木，三山五园发展至全盛期，包含逾90处皇家离宫御苑与赐园。「移天缩地」展现三山五园的艺术成就。以三山五园为核心的皇家园林群是中国古典园林集大成的代表，在继承中国三千多年的造园理念与技艺的同时，还引入近代欧洲园林要素，建筑、园林、装饰都达到登峰造极的水平。

　　BOB捕鱼

　　BOB捕鱼

　　「园居理政」介绍三山五园在政治、军事、民族、外交、水利、文化等方面的多元功能。这里是帝后日常生活的主要居所，还是处理政务、举行重要礼仪活动、塑造社会文化空间的场所，是与紫禁城内外相维的政治中心。「古园新生」回顾并展望三山五园的现代建设发展进程。清末民国摄影资讯，三山五园曾遭到入侵者的洗劫；解放战争末期，这片山水园林见证了新中国建立的进程；新中国成立以来，古典园林再次迸发出新的生机。

　　康熙帝御笔楷书《畅春园记》卷，康熙二十七年（1688），避暑山庄博物馆藏

　　女性艺术家对抽象艺术的起源、初生和发展有着重要贡献，例如瑞典画家 Hilma af Klint 和美国舞者 Loie Fuller 都是最早的抽象艺术先驱。这次展览是国内首个聚焦女性抽象艺术家群体的专题展，从女性艺术家视角追溯西方抽象艺术史，重新评估女性在抽象艺术发展过程中扮演的角色。这次展览以法国蓬皮杜中心2021年推出的同名展览为基础，共呈现35位女性艺术家的近100件作品，涵盖绘画、舞蹈、雕塑BOB捕鱼、摄影和电影等多种媒介，展览试图超越视觉艺术的范畴，消除对艺术流派的划分和人们对于抽象派的故解，重新探讨20世纪西方艺术史所建立起的既有抽象派标准。值得一提的是，这次展览还将中国抽象艺术运动以文本叙事的形式纳入展览章节，试图为参观者还原中西方抽象艺术史的脉络，辩证地看待艺术发展的共性与特性。重点展品包括美国画家 Helen Frankenthaler 的《春天河岸》、英国画家 Bridget Riley 的《红色与红色三联画》、阿根廷雕塑家 Alicia Penalba 的《蛹（2）》、捷克摄影师 Bela Kolárová 的《圆形射线照相》等。

　　BOB捕鱼

　　上海刘海粟美术馆于2022年推出「2号实验室」艺术活动项目，旨在发掘、扶持新生代青年艺术家和策展人。项目主要关注艺术家对「当下」「在地」「自我」的关照与表达，并通过对不同媒介和材料的研究运用，呈现引发探索思考和线号实验室项目首次展览以「联合办公室」为主题，展出9位艺术家的15组作品，反映他们各自的「办公」状态。展厅作为一个工作室向所有人开放，九位艺术家切身地与观众建立联系BOB捕鱼，交流、互助、主持讨论，提供各不相同的视角与支持，让观众也成为展览创作者，以此重新连接一个围绕展览形成的关系网络。参展艺术家：丛浩天、江立宁、黎佳仪、李知航、邵捷、唐乾胜、张珂、赵彤宇、周子正。

　　这次展览以「太湖」为主题，呈现美国艺术家 Michael Wang 的一系列雕塑和装置作品。艺术家着眼于太湖湖区的自然和文化遗产，提出与生态、可持续发展和环境恢复有关的问题。在这次展览中，Michael Wang 与上海同济大学的学生合作，将来自太湖的有机物和工业废弃物改造为全新的可持续材料。例如「太湖（太湖石）」系列雕塑中，艺术家以从太湖湖区的水道中提取的藻类、纤维素和甲壳素为原料，运用3D扫描和铣削技术，将这些原材料塑造成复杂的形状。「苏州河（桩）」系列雕塑运用已拆除工业建筑的回收钢筋和再生混凝土，将其重塑为传统上用于开垦土地和防洪的杉树桩，致敬苏州河沿岸的古代民居和现代仓库的建筑技术。装置「上海沼泽」再现了古代上海至太湖周边的沼泽生态系统。